京都の芸大で、陶芸をして、モンゴルへ行き、
そして、被災地に行き、そして奈良に帰ってきた。

という、そういった一見散漫に見える行動が、
どうも、わたし自身とも重なり、
そこにどういった繋がりがあって、行動して行って、
いま、どういうことを考えていらっしゃるのだろう？と興味がわき、
初めて奈良ひとまち大学に、お伺いしました。

お話はとても、おもしろく、
モンゴルの知らない部分や、
教育に対して、
あるいは陶芸に関して、
あるいは、養子ということに関して、
わたしもお話を聞きながら、あるいは、帰ってその後も、
深く考えました。

その考えた詳細はここでは書きませんが、
おそらく、これからの時代って、
これ一本！いうことよりも、その人間全体で、
いろんなことをしながら生きていくっていうことになるのだろうな、
と思っていて、
そして、この方はそういう方だ。と思いました。

元々はそれ(○○道、というよりも、人がその人全体で生きて行くこと)は
当たり前なのだろうけれど、
やっぱりそうなんだ！
そのことを、強く思い、
わたし自身もとても心強く、教室を後にしました。

ある日『市民だより』を見ていてふと目にとまったのが、この「『ダンボール』と『アート』の可能性 ～動くダンボールアートって！？～」でした。
私は小学生に図工を教えているので、これは子どもたちがダンボールを使って何かを作る時のヒントになるのでは？！との軽い気持ちと淡い期待を胸に、申し込みました。

当日、その淡い期待は打ち砕かれました。
なんと緻密な！！
そして、なんと繊細な仕事なんでしょう！！
忍耐も技術も必要です。

というわけで、教材への応用はできなさそうだけれど、個人的にはとても好きで、とても癒されました。
一つひとつの作品のストーリーを考えていると、時間が経つのも忘れてしまうほどです。

お土産にもらった、ダンボールを熟知した千光士先生の「さかなのオブジェ」。
ダンボールは天候によって、切れ味が違うのだとか。
湿気があるとスパッと切れにくいのだそうです。
ダンボールって、意外と湿気を帯びやすいんですね。

尾ひれとエラが動く。
ちょっとのことだけど、動くって、いいなぁ・・・。
身近な素材のダンボールで何かできないか、私もちょっと考えてみようっと。
芸術の秋ですものね。